顾清晨创作现场平博
采访人：库艺术
受访人：顾清晨（简称 顾）
记者：疫情的到来关于您的宗旨和创作有莫得径直影响？
顾：有影响。这种影响道不是说径直的诸如神色或为此画点关联题材类的作品，而是一种思考问题的才气。我不仅开动计划我方的艺术探索与自身环境是否互助的问题。比如说，2020年受山东“济南囯际艺术双年展”之邀创作时，我当然料到了赵孟頫的《鹊华秋色图》。料到他为什么那么精心给至友画这样一幅画？我体会有两层含义，一是他绝顶可爱也曾蛰居的地点，对日久曾村歌生存的一种回忆或慰籍；另一种可能是一个人怜爱的东西需要与老友分享方才取得真好。是以，他的共识，他的余味无穷，周到了他把也曾的一幕幕娓娓画出来，大有“应是世间缘未尽，欲抛官去尚彷徨”（《寄范丈景仁 》苏辙）。反反复复的疫情，亦然让咱们有了更多“宅”的时分，日久当然偶然分回忆那些也曾有过的东西。我相同在盘考尝试着把也曾牵记中的东西，通过与现实的和会呈现出来，传达阐发一种人的存在是昔日与现实的共生关系问题。
顾清晨 持鞭门神 布面油彩 70cm × 60cm 2022
赵孟頫的《鹊华秋色图》是一种隔空观望与冥想，我创作的《鹊华秋色》是以内观的时势呈现。比如，我借助拓印的时势把华不注山上的石头拓印下来。在拓的经过中，又以传统山水画中的披麻皴和斧劈皴等才气拓下山石的质感肌理，然后我再一派片拼贴到画布上，酿成一种触摸的果真陈迹。这种果真的知道，固然是抽象化的形象，却瑕瑜常具体的果真感。这也便是我说的传统象征和现实发生关系。这种时势在疫情反复狠毒的这几年，我更加感到触摸的果真性才是这个期间应该留存的陈迹，惟有艺术不错这样抽象又具体地呈现出这种景象。
顾清晨 持锤门神之六布面油彩 80cm x 60cm 2021
记者：您以为在今天的语境下，绘图所面对的最大问题是什么？
顾：绘图的兴致一直是个隶属的东西，绘图由赏玩功能更动为才气功能。也便是说，古今中外，绘图的审美性照旧完成了她的存在价值。目下的绘图，应该是像写翰墨一样，通过不同的图像嗅觉，来抒发一下我方的内心想法。在图像信息化影响确当下，重新用一种传统的触碰时势来相识触觉的基本问题。这与现代艺术的自我碰撞不一样，她暗含着某种反向的教授触觉的注视。其实，在刻下这个泛科技化期间，人的果真性是很难阐发的，绘图正本是有这个功能的，但目下绘图似乎己成为一种仙葩，它越来越献媚于他者，献媚眼球的快感成为时下的主流。是以，我以为绘图应该回到她的果真的景象，追忆对人道试验的思考及对生存中客体的再关注。
顾清晨 持锤门神之三 布面油彩 80cm x 60cm 2021
顾清晨 持剑门神之二 布面油彩 116cm x 80cm 布面油彩 2021
记者：一方面是大家化进度的加深，一方面是意志与价值观的突破，在这个荡漾的期间你怎样看待艺术的价值与兴致？
顾：其实，大家化照旧欺压了，正本以美欧建议的大家化，其后发现不太梦想，大家化带来的是第三天下钞票的赶快增长和积贮，而正本的发达国度却莫得了创业的上风。在地缘政事的影响，艺术必须有地缘文化的上风和庄严。艺术应该有大家化的发展视线，但不要一体化。艺术的大家化要是莫得深度的自愿反思意志，势必会重迭化。后文化的这几十年不错看出，艺术发展越来越窄，更加类同化，似乎莫得太多的创造力。政事、经济和文化的重新地缘化，我觉的并非是一种保守的追忆，应该是一个大家化之后的重新相识与调整，构建新法式的经过，是重新建构人与人，国度与国度，种族与种族之间基本存在的关系问题，这个基本也包括了咱们基本的文化和艺术感知力。回到源流，去重新清亮一些被无情的紧迫问题，这才是中国现代艺术现实的问题所在。其实，艺术的发展是经常回头望望，在每个阶段每个期间，艺术发展到不识人间烟火时，就会被社会毁掉。举个例子，二战之后的60年代傍边，在大英帝国三百多年的现代化发展中，却瞬息出现了一群柔和人的基自己道问题的艺术家-伦敦画派，如弗朗西斯·培根（Francis Bacon）、莱昂·科索夫（Leon Kossoff）、弗兰克·奥尔巴赫（Frank Auerbach）和卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）等，他们的艺术讲话充满了人的本能成分，他们要抒发和我方工业端淑天下相背的东西。一种实实在在的人道试验。好的艺术是有针对性的反向发展。咱们目下的艺术缺失的恰是这种东西。
使命室一角
记者：最新的作品系列针对的问题意志是什么？
顾：仍然是“山水赋”系列和“门神”系列。通过我对历史和当然处境的反观，我更加明确了我追求的东西，即“以历史的境遇看待现实的问题”。我很少从立场上设定我方的艺术追求，我可爱涉猎问题的情况下再计划立场的问题，是以，我不错同期间段反复画几个题材，在互相冲撞的经过中，逐渐框定出所谓的立场。其实，一种艺术宗旨和立场的酿成，是一个不断修正补充的经过，你无法达到尽头，但对峙下来很紧迫。要是你不追求恶果，那么对峙的经过中，所败露的方方面面便是作品的紧迫构成部分。近几年我一直探索着把审美变成一种厚谊抒发的才气，试图用一些对历史文化阅读的厚谊陈迹，抒发现代人的存看重志。难忘法国形而上学家路易·阿尔都塞（Louis Althussrr）教唆：人们觉抖擞志形态缺席的地点，却往往是意志形态最有用地施加影响的地点。
顾清晨 祥瑞如意 纸本水彩、色粉等 45.5cm x 30.5cm 2021
顾清晨 祥瑞如意 布面油彩 60cm x 40cm 2021
记者：在您的扩充教授中，怎样看待艺术家个体与期间语境、传统、现代等宏观命题之间的关系？
顾：目下和八、九十年代的艺术不同，其时候只须有个体的自我意志开释，就不错取得某种存在感。目下许多艺术家还在追求单一性，试图通过一种现代主见的救赎性，取得现实的存在感。从自我领略上讲，这是笃定的，倘若你把艺术看做是社会文化的一部分，那么，这个思绪就与现实脱钩了。其实，从九十年代初开动，我一直对峙把艺术从单纯的观望扯回到文化的载体上，是以，这样多年我老是以历史境遇来响应现实的问题。从图像和象征学的角度，便是遴荐传统巳经存在的文化象征来相识现实的问题，当然会充满矛盾，发生纠结，这恰是我想追求的东西。是以，我一直可爱杂糅多样视觉、触觉成分，把它们框在一个空间里。比如，我的艺术总有游弋在抽象与表现，现实与昔日，现代与传统之间，这样我才会有更大的空间表现余步。尤其是今天的信息集聚化期间，不仅是年青人当然领有的时空天下，何况对50、60或70后的艺术家而言，亦然自愿或不自愿地被这种天下转变着。你每天搏斗的观望时势，是不是绝大部份源于信息集聚？你的周围哪有当然？！因此，咱们这代艺术家更应扬弃习尚的本事成规，摘下有色眼镜，把固有的本事更动成揭示问题的才气。惟有这样，咱们才能呈现我方的存在景象，而不是一幅幅肤浅的画。
顾清晨 秦琼 布面油彩 195cm x 130cm 2021
记者：请用一个词、一句话来综合您今天的艺术或人生立场。
顾：我摘用法国文士保罗·策兰的一句诗吧：
“我仍不错看你：一个反响
在那些不错虫豸的触角阴沉摸索朝向的
它最早诞生于网络，大致指的是那些出身于农村或者小城镇的学子，埋头苦读，通过高考实现了人生的进阶，却缺乏一定的视野和社会资源，即使靠多年苦读，也很难追平原生家庭和出身带来的差距。而“小镇”，则成了普通家庭或者寒门的代名词。
词语，在分开的山峰。”
创作现场《山水赋-鹊华秋色图解》
《山水赋》系列
顾清晨 山水赋-米家臆石 布面油彩、丙烯 120cm x 80cm 2021
顾清晨 山水赋-鹊华秋色NO1 卡纸上色粉、丙烯、水彩及拼贴等 215cm x 77cm 2019
顾清晨 山水赋 布面油彩、色粉等 59.4cm x 42cm 2021
顾清晨 山水赋-花蔓易春阳 纸本水彩、色粉等 59.4cm x 42cm 2022
顾清晨 山水赋-昆嵛夼NO1 纸本水彩、色粉等 59.4cm x 42cm 2021
顾清晨 山水赋-昆嵛夼NO2 纸本水彩、色粉等 59.4cm x 42cm 2021
顾清晨 山水赋-清泉夼NO9 纸本水彩、色粉等 45.5cm x 30.5cm 2021
顾清晨 山水赋-鹊华秋色 纸本水彩、色粉等 42cm x 29.7cm 2021
顾清晨 山水赋-鹊华秋色NO6 布面丙烯、油彩及宣纸拓印拼贴等 195x130cm 2021
顾清晨 山水赋-鹊山与华山 纸本水彩、色粉等 59.4x42cm 2021
顾清晨 山水诀-清泉夼NO1 包装箱纸上丙烯、色粉、水彩等 113.5x49.5cm 2021
顾清晨 山水诀-清泉夼NO2 包装箱纸上丙烯、色粉、水彩等 113.5cm x 49.5cm 2021
顾清晨 山水诀-清泉夼NO3 包装箱纸上丙烯、色粉、水彩等 77cm x 68.5cm 2021
（开头：库艺术）
艺术家简介
文化的牵记——着名艺术家顾清晨带有文化象征的“门神”
顾清晨，着名艺术家，中国抽象绘图代表人物之一。2009年获中国美术学院油画专科博士学位。现为清华大学美术学院绘图系教养，博士生导师，中国油画学会理事。他是20世纪80年代抽象艺术的积极倡导者，“八五新潮”后安身于中国传统文化基础进行现代讲话飘摇，持续几十年的“门神”系列及其后的《山水赋》系列，照旧成为现代语境下传统文化象征与象征兴致讲话诊疗的经典案例。他以深厚的学养、执著的理念奋力于于民间年画、敦煌壁画、传统山水艺术图式的艺术盘考，建构了具有明显个人立场的抽象表现绘图形态。
